Ciné-Tram tente de dire la ville. Dans le mouvement régulier réside la chance d’entrevoir la géométrie et l’âme d’une ville que l’on parcourt – mais quand le tram démarre, les reflets s’affolent, s’animent et se superposent, comme passé et futur, souvenirs et prémonitions, et le voyage quotidien interroge les différents visages de notre présence au monde.
Le recueil n’est qu’un seul poème, où se mêlent des impressions concordantes et discordantes, des apparitions et des disparitions.
Ciné-Tram, c’est le chant urbain d’une voix décalée, « la chanson d’un visage sur la portée des vitres », et dans la tentative de mouvement, on découvre une bribe secrète du temps, toujours là, toujours vive. Les gravures de Nadia Kuprina, comme un livre-cinéma inséré dans le poème, résonnent avec les images du texte et en donnent une traduction plastique où la simplicité des formes évoque l’enfance, tandis que le noir et blanc renvoie aux contrastes lumineux des impressions dynamiques.

Extrait

sur la vitre
ton visage raconte
ce que tu ne saurais dire
ta gueule cassée de l’intérieur
rafistolée à coup de silences
d’où vient
que cette étrange secousse
nous calme et nous berce
le temps du tram est un peu à tous
d’un seul coup
quelles que soient les étapes de ta course bringuebalante
le mouvement de ta vie pour quelques minutes
ne repose plus sur tes épaules
de soldat en vacances
tu es pris dans le geste collectif
décompressé de toi-même
désarçonné de la monture du moi
le temps d’un trajet
d’une trajectoire